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 童話改編成電影一覽表

看見安徒生童話之美文/謝鴻文

眾所皆知－安徒生 安徒生全名漢斯．克里斯蒂安．安徒生（Hans Christian Andersen），1805年4月2 日生於丹麥的奧登塞小鎮，父親是一名鞋匠，生意訂單不多，還得靠母親幫人洗衣服 維持家計。然而這樣貧窮不寬裕的生活中，身為獨子的安徒生，父母親卻仍想盡辦法 豐富他的童年心靈，父親常為他說《一千零一夜》、莎士比亞劇本的故事，還做木偶 給他玩；母親親自為他的木偶裁縫衣服，安徒生就常在家中架構起充滿想像的木偶劇 場。 童年的經驗，奠定了安徒生長大後想從事文學藝術創作的路。他在1822年發表了生 平第一篇小說〈帕納托克墳墓的鬼〉，也陸續寫過《阿爾芙索爾》、《烏鴉》等劇本 以及詩集、遊記，然而他最精彩的作品，成就他身為一個偉大作家的象徵還是童話。

 1835年，安徒生出版《講給孩子們聽的故事》，僅收錄〈打火匣〉、〈小克勞斯和 大克勞斯〉、〈豌豆上的公主〉、〈小意達的花〉四篇童話；1837年《講給孩子們 聽的故事》第三冊出版，收錄〈國王的新衣〉、〈海的女兒〉等真正讓他聲名大噪的 童話；1845年起創作出用童話形式寫現實生活的新形態故事，而被研究者稱為「新 的童話」，最著名代表作如〈賣火柴的小女孩〉，用悲憫之心批判上流社會的冷漠無 情。安徒生一直寫到1875年8月4日過世為止，一生一共發表了164篇童話。 現代童話之父 安徒生對童話的用心琢磨，背後動機來自他看見許多丹麥窮苦人家的孩子，以自己童年窮苦的經歷同理投射，使他覺得要為 這些孩子的生活找尋一點光亮和溫暖，唯有通過故事來教育和撫慰，才能協助他們找到熱愛生活、熱愛美、熱愛真理的向上 動力。安徒生童話之美，情感之豐沛，正是因為他如此美麗真誠的心意所致。 

 安徒生在童話〈沼澤王的女兒〉中寫道：「財富、敵友和生命都不能持久，只有光榮的名字會永垂不朽。」安徒生之名兩百 多年來在這個世界永垂不朽，幾乎和童話畫上等號。兒童文學研究者習慣將安徒生喻為「現代童話之父」，以他為分界和之 前格林童話、夏爾．貝洛童話這些從民間故事搜羅整理修改成的傳統童話形成對照。 在詩意中追求一片真善美的世界，可以概括為安徒生童話的美學特徵。這些美麗童話 因此經常被改編成戲劇、電影等不同形式傳播，例如迪士尼將〈海的女兒〉改編成動 畫《小美人魚》，已成動畫史上的經典。

童話故事改編電影由來已久 不要過度顛覆毀經典

　　迪士尼電影公司出品的真人童話電影《灰姑娘》在中國與北美同步上映，票房大賣的同時，也把人們帶回到兒時童話夢幻的王國。童話故事的電影改編，《灰姑娘》不是第一部，也一定不是最后一部，這個話題由來已久，又歷久彌新。

　　38個灰姑娘，29個小紅帽

　　電影業鐘情於改編經典童話的傳統要追溯到上個世紀。1937年，迪士尼電影公司就成功地將白雪公主的故事搬上大銀幕，拍攝了世界首部動畫長片《白雪公主與七個小矮人》，大獲成功。

　　嘗到甜頭的片商開始陸續將經典童話拍成電影。1940年，根據匹諾曹故事改編的《木偶奇遇記》上映﹔1950年，根據灰姑娘故事改編的《仙履奇緣》上映﹔1955年、1959年，《小飛俠彼得·潘》和《睡美人》陸續上映。除上述動畫片，真人童話電影也取得了成功，1939年米高梅電影公司出品的《綠野仙蹤》改編自同名童話小說，是好萊塢最著名的電影之一，已成為流行文化的一部分。到今天，全世界改編自經典童話的電影已數不勝數，光是灰姑娘題材的電影就有38部，小紅帽題材也有29部。

　　童話改編電影如此之多有其原因。童話故事大多來源於各國的民間傳說、神話，經過作家整理潤色而成。可見，童話故事在定型之前就已經廣為人知、代代相傳，因此，童話改編的電影天然地符合觀眾的審美趣味。

　　上世紀中葉以來，中國許多改編自新創作的童話的電影問世，其中不乏精品，1963年由上海天馬電影制片廠攝制、改編自張天翼同名童話的《寶葫蘆的秘密》，1955年上海美術電影制片廠推出、改編自洪汛濤童話《神筆馬良》的木偶動畫片《神筆》，以及《小鯉魚跳龍門》（1958年）、《下次開船港游記》（1984年）等作品都是代表。中國的童話電影非常重視教育兒童的功能，有意把故事和現實生活聯系起來，這與西方童話用“很久很久以前”等手法來區隔現實、建構童話空間有很大差別。

　　白雪公主一開口，藍鳥就爆炸了

　　20世紀八九十年代，美國掀起了又一股童話電影熱潮。1989年，改編自安徒生童話的動畫電影《小美人魚》上映，對原著做了許多改動。淒美的結局被改成了艾麗爾最終和王子幸福地生活在一起。艾麗爾這一形象也有了女性意識的萌芽，如影評人羅杰·埃伯特所說：“艾麗爾是個充分覺醒的女性角色，她獨立思考和行動，甚至反叛，從不會消極地等待上天來決定自己的命運。”1991年，根據同名小說改編的《美女與野獸》也取得了成功，完美地融合了浪漫故事、音樂和動畫技術，《華盛頓郵報》稱之為“現代寓言、大師級杰作，既尊重了過去的傳統，又符合當代的審美情感”。1992年，改編自《一千零一夜》的動畫電影《阿拉丁》上映，成功地將喜劇元素融進了童話電影中。

　　這一時期童話電影的明顯特征就是不再拘泥於原作，大膽進行改編，比如對原著中一些與現代意識沖突的情節進行刪改﹔補充人物前史和次要情節線，使故事更加豐滿﹔挖掘人物性格，塑造出更立體的人物。女性人物在以往的經典童話中往往缺乏自主意識，而這些電影則有意刻畫獨立的女性。顯然，這與當代西方女性主義思潮是分不開的。這一時期的改編也有趨向保守的一面，比如將許多童話改為圓滿的結局。不過，總體來說改編的幅度不大，終究沒有顛覆原作品。

　　2001年，夢工廠動畫公司的作品《怪物史萊克》則打破了童話世界的陳規。影片雖改編自同名童話，卻以惡搞經典童話電影為主要內容，是“戲仿電影”，如菲奧娜對著藍鳥唱歌就模仿了《白雪公主與七個小矮人》，只是她一開口藍鳥就爆炸了。2009年，迪士尼電影公司出品了改編自格林童話《青蛙王子》的《公主與青蛙》，故事被設定在1920年，公主成了女服務員，她吻了青蛙之后非但王子沒有出現，她自己竟也變成了青蛙。2013年，改編自安徒生童話《白雪皇后》的影片《冰雪奇緣》取得了空前成功，創造了12億美元的動畫電影票房，產生了巨大的文化影響。《冰雪奇緣》首次將女性之間的姐妹情作為主線，王子倒成了大反派，經典的“真愛之吻”也被解構，女性主義在電影中得到了極大張揚。

　　真人童話電影和黑童話：不要讓過度的顛覆毀掉經典

　　如果說上述電影雖與原作相去甚遠，但總體上保持了童話的風貌的話，那麼，近年來興起的真人童話電影浪潮則徹底顛覆了經典。

　　2010年，蒂姆·伯頓導演的《愛麗絲夢游仙境》獲得了10億美元票房，評價卻毀譽參半，批評者認為它失掉了原著的童話精髓，缺少敘事張力。2013年迪士尼電影公司出品了《魔境仙蹤》，作為《綠野仙蹤》的前傳，講述了一個奇幻又略帶恐怖的故事。2014年的《沉睡魔咒》顛覆了《睡美人》的故事，邪惡的巫婆成了情感豐富、令人同情的女主角。

　　相比迪士尼電影公司略顯保守的改編策略，另一些作品則是徹底顛覆，暴力、恐怖元素充斥其中，被稱為黑童話電影。2011年，華納兄弟電影公司出品的《小紅帽》講述了一個血腥驚悚的故事，加入了狼人和三角戀的元素。2012年環球影業公司出品的《白雪公主與獵人》將白雪公主打造成了一個女戰士，與邪惡的皇后決戰。2013年派拉蒙影業公司出品的《韓賽爾與格蕾特：女巫獵人》改編自《格林童話》，其中融合了動作、恐怖、冒險等元素。

　　有評論者認為黑童話電影暗合了童話誕生之初的形態。不過從這些電影的藝術質量上來看，很難說它們展現了童話的精髓，更多是解構經典的短暫快感和視覺奇觀的堆砌。其實黑童話電影根本上還是資本邏輯的推動，學者杰克·齊普斯認為這種改編熱潮是一種典型的投機行為，“經典童話的改編不涉及版權問題，任何人都可以隨便改”。而顛覆式的改編、類型的融合使影片充滿新鮮感，吸引了大批觀眾。

　　2015年上映的《灰姑娘》則重新擁抱傳統，沒有過多所謂“創新”式的改編。這實際上是對近幾年黑童話改編熱潮說“不”。《灰姑娘》忠實於原著和1950年同名動畫版的情節，只是用更炫目的技術呈現出來。難怪有人說影片最大的主角其實是那件鑲嵌了一萬顆鑽石的裙子。不過細看下來，影片還是做了許多符合現代意識的改動：辛德瑞拉不再是一個逆來順受的受氣包，而是勇敢面對不公平的境遇。善良是她的品質，但電影更加強調勇氣。影片對后母這一人物也進行了挖掘，她虐待辛德瑞拉是因為自己失去了愛情和青春，她嫉妒辛德瑞拉的美好，這一點也很符合現代人的認知。

　　隨著技術的進步，童話中瑰麗的世界將會越來越多地被搬上大銀幕。在新的時代，經典勢必要經過改編才能更符合時代的精神，不過，改編者應不忘初心，不要讓過度的顛覆毀掉了經典。

http://blog.litv.tv/blog/post/37716794-%E7%95%B6%E6%A0%BC%E6%9E%97%E7%AB%A5%E8%A9%B1%E9%81%87%E4%B8%8A%E5%A5%BD%E8%90%8A%E5%A1%A2%E5%A4%A2%E5%B7%A5%E5%BB%A0

當格林童話遇上好萊塢夢工廠

http://drizzlyliu.pixnet.net/blog/post/9643816-%E5%AE%89%E5%BE%92%E7%94%9F%E7%9A%84%E7%AB%A5%E8%A9%B1%E4%B8%96%E7%95%8C%E6%98%AF%E9%83%A8%E5%80%BC%E5%BE%97%E7%8F%8D%E8%97%8F%E7%9A%84%E7%89%87%E5%AD%90

安徒生的世界是不值得收藏的影片